Jazzer爵色留聲機

        剛好找到以前在新浪曾開的「爵士長笛練習室」文章在別人的部落格出現，在此先鄭重聲明一下：
這篇文章是當時我為爵士長笛設的新浪部落格文章之一，時間約在2007年左右整理了眾多資料寫出來的，當時有發現「好膽嗆大聲」
（http://blog.sina.com.tw/leo78915/article.php?entryid=492539）

相位相位，剛開始學習錄音時常聽到別人在講這個詞，到底什麼是相位呢？其實只要有超過2支以上的麥克風收音，就會有相位上的”問題”，我之所以把”問題"兩字強調是因為這問題不見得是"問題"，差別只在於出來的結果是想要的？還是不想要的？
 

不時在演出時會遇到有人好奇我們這些爵士樂手看什麼譜，有長得不一樣嗎？跟古典學習方式不一樣嗎？一直以來多數人對爵士樂不甚了解，我剛回台灣時有朋友問我是否練過Bolling的爵士組曲，事實上在Berklee根本連看都沒看過；在外面餐廳表演時也會遇到有客人好奇想看看我的譜….很好奇吧？我們這些爵士樂手到底看什麼譜？演什麼東西？

上週五國家音樂廳有場爵士大師 Charles Lloyd的音樂會，沒聽到的人真的很可惜，有聽到的就賺到了！多年來兩廳院都一直有爵士音樂季，邀請了很多大咖級爵士樂手來台表演，也不只兩廳院在辦爵士音樂季，每到夏天秋天就是爵士迷們的幸福季節，不用飛出國門就能聽到頂尖的爵士或拉丁大師來演出。今年邀請了Charles Lloyd老伯伯來，我不知道有多少人認識他，如果有聽過Forest Flower，這首歌就是Charles Lloyd所寫，有關於Charles Lloyd的介紹，大家可去看這次兩廳院爵士音樂節對他的介紹，我就不重覆說了。

從工作室成立到現在，每隔一陣子就會收到有人來信詢問是否可以幫他們的重要聲音檔”消雜音”。雖然現在錄音科技進步到數位時代，很多以前的門檻被打破，很多新的技術出現。但真的所有問題都能解決嗎？錄音中出的聲音問題真的都能消除嗎？
 

爵士對多數人而言，可能比較有流行旋律線條的，就被歸類成爵士，坊間很多教爵士鋼琴、爵士鼓、爵士薩克斯風.....名稱上都冠著爵士，但那真的是爵士嗎？
 

       雖然錄音上效果器有各式各樣的種類，每一家做的巧妙各自不同，但基本上對空間感的產生不外是2種形式，一是Reveb，一是Delay。Reverb主要是利用聲音反射折射的參數來塑造出空間感，Delay則是聲音發出後的時間差控制，延遲聲音出現的時間可製造出Chorus、Slapback（或稱Ping-Pong)效果，若再加上EQ音頻上的變化，可造出Flanger的效果。Reverb效果器內的分類大致上是對應於效果器的發展作歸類，上一回的文章也有提到最高開始多軌錄音後，衍生出對空間殘響效果的需求，開始有了所謂的殘響室Echo Chamber的特殊聲學建築。下面我們就來介紹Reverb效果器內最常見的幾種類型。
 

唱卡拉OK時我們常說：「加點Echo吧！」，錄音或舞台表演時常會聽到：「給我多一點reverb!」什麼是Echo？什麼是Reverb？兩者是一樣的東西嗎？
Reverb（殘響）是Reverberation的簡寫，前一篇文章有提過，當一個聲音發出後，當它碰到障礙物後會反射，碰到下一個障礙物會再反射，不停反射直至它的能量消失為止。這個持續在空間中反覆反射動作形成的聲音集成，就是殘響。

      對於很多不是這行的人來說，控制混音台的人都叫錄音師或音控，其實在唱片錄音室、後製錄音室、母帶後期處理錄音室、廣播電視媒體，或是出租音響公司（專業上我們叫PA，即Public Address公眾廣播的縮寫）工作方式跟內容就有不小的差異，雖然學習上都統稱為錄音工程，但應用上卻有不同。以我的經驗而言，PA是最有挑戰性且心臟要大顆的，因為它充滿著變數，而這些變數有些是不可抗力、無法預期控制的。比方說歌手的無線麥克風吧！也許你在演出前做了很多測試，排除出雜訊或頻率干擾的狀況，但實際演出時，偏偏在最重要的時刻它給你斷訊沒聲音，所有的人會罵當天的PA音控，但電波是看不到的，你怎去掌握有什麼突然外來的電波去干擾到它？面對眾人的怒火音控也只能滿腹委屈吞下。